Las 12 paradojas del diseño
gráfico
Como todas las profesiones
creativas, el diseño gráfico
es una disciplina llena de paradojas. Por eso, y si está a punto de aventurarse
en esta difícil profesión, va a siendo hora de que deseche algunos prejuicios
sobre temas importantes como los clientes, las ideas y el dinero. Si quiere
dejar aparcados los mitos en la puerta antes de adentrarse en el universo del
diseño gráfico, le recomendamos que eche un vistazo a las paradojas recogidas en estas
originales ilustraciones por el diseñador sueco Tobias Bergdahl:
11.- No hay malos clientes, sólo malos diseñadores gráficos.
12.- La mejor forma de convertirse en un
gran diseñador gráfico es convertirse en cliente.
13.- Si queremos educar a nuestros clientes sobre
el diseño, debemos educarnos antes a nosotros mismos sobres nuestros clientes.
14.- Si queremos hacer dinero como diseñadores
gráficos, debemos concentrarnos en el trabajo, no en el
dinero.
15.- Para un diseñador gráfico tener habilidades verbales es tan
importante como tener habilidades visuales.
16.-
La mayor parte de las ideas fracasan, y no
porque sean malas ideas sino porque están mal presentadas.
1
17.- Los diseñadores que utilizan el argumento de
“Yo sé más porque soy un profesional”
son normalmente diseñadores poco profesionales.
18.- A menudo imaginamos que todos los
buenos proyectos va a otra gente. Y no es así. De hecho, casi todos los trabajos arrancan no siendo
buenos ni malos.
19.- La mejor manera de autopromoción es evitar hablar
sobre ti mismo.
110.- El cerebro de un diseñador es capaz de mucho
más que lograr que las cosas parezcan bonitas.
111.- Si no creemos en nada, entonces nuestros clientes no tendrán ninguna razón
para creer en nosotros.
112.- Los diseñadores imaginan a menudo que
necesitan estar adosados a sus clientes, pero
hay también muchas ventajas en ser un intruso.











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